VENTES PRIVÉES
et autres services

signé 'Wilhelm Kotarbinsky' (en bas à gauche) huile sur toile 25,5 x 37,5 cm

signé avec les initiales 'L.C.T.' (en bas à gauche) ; esquisse au crayon (au verso) huile sur carton d'artiste 46,5 x 34 cm

signé et indistinctement daté 'Bakalowic... 19/2 81 ( ?)' crayon, gouache sur papier 31 x 23,5 cm

signé et daté 'Bakalowicz 1896' (en bas à gauche) pastel sur papier 74 x 39 cm peint en 1896

ancienne étiquette avec inscription 'Kotarbinsky' (au verso) huile sur bois 19 x 31.7 cm

signé en cyrillique et daté 'F. Moller 1854' huile sur panneau, ovale 29,2 x 32,4 cm (à vue) peint en 1854

huile sur toile 41 х 33 cm

signé et daté 'Neff 1851' (au centre à gauche) huile sur toile, ovale 77,5 x 61 cm peint en 1851

signé et daté 'E. Isabey 68' (en bas à droite) huile sur toile marouflée sur bois 83,2 x 57,5 cm peint en 1868 Provenance: A. Liebermann de Wahlenhorf, Hôtel Drouot, Paris, 8-9 mai 1876, lot 45. S. Von Derwies, Galeries Georges Petit, Paris, 15 novembre 1906, lot 20. Colonel C. Michael Paul, Palm Beach, Floride. Vente Sotheby's, New York, 23 mai 1990, lot 163. Vente Sotheby's Londres, 16 novembre 1994, lot 67. Vente Christie's New York, 22 avril 2004, lot 157. Vente Stair Galleries Hudson NY, 15 octobre 2011, lot 371. Collection privée Littérature : Pierre Miquel, Eugène Isabey : La Marine au XIXe siècle, Maurs la Jolie, p. 220, n° 1258D (illustré) Ce tableau a appartenu à la collection du célèbre mécène Sergey Pavlovich von Derwies (1863-1943). Derwies l'a acquis lors de la vente aux enchères de la célèbre collection berlinoise d'Adolf Lieberman von Wahlenhorf (1829-1893) à l'Hôtel Drouot à Paris les 8 et 9 mai 1876 (lot 45). Le tableau a été conservé dans l'hôtel particulier de Derwies à Saint-Pétersbourg (Angliyskaya Naberezhnaya 34) et a été publié dans le catalogue « Galerie Serge Von Derwies » en 1904. En 1906, Sergey Pavlovich quitte la Russie et met sa collection en vente. Ce tableau a été vendu aux enchères aux Galeries Georges Petit à Paris (Galeries Georges Petit, 15 novembre 1906, lot 20). Ce tableau revêt une importance muséale indéniable. Sergey Pavlovich Derwies (1863-1943) était un entrepreneur et un mécène. Il était le fils de P.G. Derwies, un important concessionnaire et constructeur de chemins de fer. Il passe son enfance dans la villa de son père, 'Valrose', à Nice. Il étudie aux facultés de droit et d'histoire-philologie de l'université de Saint-Pétersbourg. À partir de 1888, il est président du conseil d'administration de la Société musicale russe. Il est l'un des fondateurs de la Banque commerciale et industrielle russe (1889). De 1895 à 1900, il occupe des fonctions spéciales au ministère de la justice et, en 1901, au ministère des finances. Après la révolution de 1905, il décide de quitter la Russie, vend ses biens russes et s'installe à la Villa Méditerranée à Cannes. Nous remercions Sergei Podstanitsky d'avoir confirmé l'authenticité de cette oeuvre et d'avoir fourni une expertise d'authenticité.

signé avec les initiales 'N. F.' (en bas à gauche) ; ancienne étiquette (au verso) fusain sur papier 41 x 35,8 cm

signé 'N. Fechin' (en bas à droite) crayon sur papier 29,5 x 42 cm

signed, inscribed and dated 'P. Tchelitchew 32' (lower left) ink on board 25.5 x 20.5 cm executed in 1932 Provenance: Collection Georges Bemberg (1915-2011)

signé et daté 'P. Tchelitchew 1937' (en haut à gauche) gouache sur papier 71 x 56,3 cm (à vue) Provenance: Christie's East, New York, 16 décembre 1987, lot 71 ; DC Moore Gallery, New York ; Sotheby's, New York, The Collection of Geoffrey Beene, 23-24 septembre 2005, lot 277 ; succession de J.D. McClatchy, Poète, librettiste, critique littéraire et ancien président de l'Académie américaine des arts et des lettres, New York, NY

signé en cyrillique et en arménien et daté 'M Saryan 1951' (en bas à gauche); signé, titré en cyrillique et en arménien et daté (au verso) gouache sur papier 53 x 81 cm (à vue) exécuté en 1951 Provenance: Collection privée, Europe

signé 'Burliuk' (en bas à gauche) huile sur toile posée sur carton 50 x 40 cm Provenance: Collection privée

signé 'G Gluckmann' (en bas à droite) huile sur panneau 44.4 x 24.1 cm

signé ‘P Troubetzkoy’ (en bas à droite) huile sur toile 40 х 50 cm

signé en cyrillique ‘S. Kolesnikov’ (en bas à droite); ancienne étiquette de l'exposition à Moscou en 1989 huile sur toile 36 х 46,5 cm peint vers 1915-1920 Provenance : Collection de M. P. Patiniotti (d'après une étiquette au verso) Exposition : Tsentralniy Vystavochniy Zal, Moscou, février - mars 1989

gouache et fusain sur carton 46 x 61 cm exécuté en 1931

signé, dédicacé en cyrillique et daté 'Divnoi Cecilii Hansen - K Westchiloff 1914' (en bas à gauche) aquarelle sur papier 46 x 61.9 cm Exécuté en 1914 Provenance: Cecilia Hansen (dédicace de l'artiste à Cecilia) Collection privée Cecilia Hansen (1897-1989) était une célèbre violoniste russe et professeur de musique, dont les portraits ont été réalisés par le célèbre artiste Ilya Repin. Constantin Westschikoff lui a offert le présent dessin alors qu'elle avait 17 ans et qu'elle était déjà une violoniste renommée.

huile sur toile, une paire 74 х 29.5 cm (chaque)

huile sur toile 60 x 74 cm peint en 1934 Provenance : Collection privée, Europe Littérature : D. Sarabianov, Yu. Didenko (eds), Zhivopis Roberta Falka. Polnyi katalog proizvedenii, Moscou, Galereia Elizium, 2006, p. 588, n° 832, illustré et répertorié. Exposition : Robert Falk, Tsentralnyi dom rabotnikov iskusstv, Moscou, automne 1939, n° 27; Exposition posthume, Robert Falk, Erevan, Arménie, 1965 L'authenticité de l'oeuvre a été confirmée par l'expert Yu. Chaikina. L'authenticité de l'oeuvre a également été confirmée par l'expert I. Shibanova.

signé 'LEMPICKA' (en bas à droite) gouache et aquarelle, crayon sur papier 22.9 x 29.2 cm peint vers 1960 Provenance: Par la descendance de l'artiste Collection privée Christie's, New York, IMPRESSIONIST & MODERN ART, 20.09.2011, lot 66; Collection privée

inscrit au revers avec une note d'authentification par le fils de l'artiste, Andrew Styka : ' I, Andrew Styka Certify that this Painting is the Original Work of my Father Adam Styka Representing Nude Young Woman' / Andew Styka 1980' huile sur toile 64,5 x 77,3 cm

inscrit par la fille de l'artiste 'Wlasnoreczny rysunek / p. P. ojca mego Henryka / Siemiradzkiego / z Siemiradzkich / Wanda Przyjemska / Warsaw 20 Marca 1941' (au verso) pastel sur papier 53 x 37 cm Provenance: Wanda Przyjemska, fille de l'artiste; Collection privée; Desa Unicum Pologne, ART OUTLET, 19.05.2015, lot 116; Collection privée. Littérature: Henryk Siemiradzki: Catalogue Raisonné des peintures, Vol. 2, (illustré en couleur, N 19/2, p.458)

lithographie et sérigraphie avec gaufrage sur papier BFK Rives signé, numéroté et daté au crayon 'PP 4/5 RF Lichtenstein 75' (en bas à droite) publiépar Multiples Inc. et Castelli Graphics, New York imprimépar Styra Studio, New York Image: 89,5 x 63,5 cm ; Feuille: 108,5 x 81 cm Littérature: Corlett, Mary Lee: The Prints of Roy Lichtenstein. A Catalogue Raisonné. New York: Hudson Hills, 2002, N° 135.

sérigraphie en couleurs sur vélin fort signé et daté au crayon 'R Lichtenstein '73' (en bas à droite), numéroté ' 29/90' (en bas à gauche) publiépar Propyläen Verlag, Berlin / Pantheon Presse, Rome, imprimépar Gemini G.E.L., Los Angeles, avec estampille à sec, tampon de copyright de l'artiste avec la mention RL 73-5066 (au verso) Image: 72 x 53 cm, Feuille: 76 x 57 cm. Provenance: Collection privée, Allemagne LITTERATURE: Corlett, Mary Lee: The Prints of Roy Lichtenstein - A Catalogue Raisonné 1948-1997, New York, 2002 (2e éd.), cat. rais. N.127, illustré Cette œuvre fait partie du portfolio Hommage à Picasso (Vol. 2), publié en 1973. Ce portfolio rassemble des œuvres graphiques réalisées par plus de 50 artistes, rendant hommage à l'héritage de Pablo Picasso.

lithographie et sérigraphie en couleurs signé, daté et numéroté '2/100 rf Lichtenstein '74' (en bas à droite) Image: 81,7 x 78,8 cm, Feuille: 98 x 95 cm Litterature: Corlett, Mary Lee: The Prints of Roy Lichtenstein - A Catalogue Raisonné 1948-1997, New York, 2002 (2ème éd.), cat. rais. N° 129.

Sérigraphie en couleurs, Rowlux bleu, dans un cadre en caisson avec plexiglas. Étiquette 'Edition Mat / Collection 65' au dos, signé à l'encre 'rf Lichtenstein' et numéroté '84/100', étiquette 'Galerie Bischofberger Zürich' (au dos). 33,5 x 63 x 9,4 cm PROVENANCE: Galerie Bischofberger, Zurich (étiquette).Collection privée, Allemagne. LITTÉRATURE: Corlett, Mary Lee: The Prints of Roy Lichtenstein, A Catalogue Raisonné 1948-1997, New York, 2002 (2ème éd.), cat. rais. N° 40.

signé 'Arman' (en bas à droite); inscrit 'HC' (au dos) tubes de peinture et livre dans une boîte en plexiglas tirage H.C., éditeur Cudemo Editore, Bordighera (Italie) 36,5 x 38 x 17 cm exécuté en 2003 le lot comprend un livre 'Arman. Inclusions', Reut Tita, édité à Bordighera, Cudemo, 2004 Cette œuvre est enregistrée dans les archives de Mme Denyse Durand-Ruel sous la cote DDR 1262. Certificat d'authenticité de Cudemo Editore, Bordighera (Italie) daté du 30.06.2005.

signé 'Arman' (en bas à droite) bois, métal, résine, toile, panneau tirage 97/99, Harlen Associated Limited Publisher 81 x 60 x 4 cm exécuté en 2003 Certificat d'authenticité de Harlen Associated Limited Publisher signé par l'artiste

signé 'Arman' (en bas à droite), numéroté '2/4' (en bas à gauche) inclusion de pièces de monnaies sous plexiglas tirage 2/4, très rare 45 x 35,5 cm, 48 x 42,5 cm (avec socle)

signé 'Arman' (en bas à droite), numéroté '13/100' (au dos) bronze, patine brune, socle en marbre noir veiné tirage 13/100 H. 76 cm exécuté en 2003 Condition: socle en marbre a été visiblement cassé et recollé

signé et numéroté 'Arman 31/50' (en bas à droite) laiton 145 x 115 cm tirage 31/50 exécuté en 1984 Certificat d'authenticité no. 136369 signé par l'artiste

signé 'Arman' (en bas à droite), numéroté '85/100' (au dos) pinceaux, acrylique, plexiglas tirage 85/100, éditeur Cudemo Editore, Bordighera (Italie) 48 x 37 x 12 cm exécuté en 2004 Cette œuvre est enregistrée dans les Archives de Mme Denyse Durand-Ruel sous le numéro 9944. Certificat d'authenticité de Cudemo Editore, Bordighera (Italie) daté du 30.06.2006

sculpture en bronze patiné, tranchée, avec patères soudées signé et numéroté 'Arman 23/30' (sur la base) tirage 23/30, fonderie Bonviccini, Vérone (Italie), éditeur Diego Strazzer 156,2 x 62,2 x 30,4 cm exécuté en 2004 Ce lot est enregistré dans les Archives du Studio Arman à New York, no. APA#8401.04.051 Certificat d'authenticité par Arman Studio Archives New York

4 sérigraphies en couleurs sur papier Essex offset kid finish chacune signé et numéroté 'Andy Warhol 248/250' (en bas à gauche) imprimé par Rupert Jasen Smith, New York. publié par Frank Braun, Düsseldorf. 76.2 x 55.9 cm Provenance: Collection privée, Allemagne Litterature: Freyda Feldman, Jörg Schellmann, Claudia Defendi, Andy Warhol Prints, A Catalogue Raisonné 1962-1987, New York, 2015, II. 330-333, p.141, Saint Apollonia, 1984.

lithographie sur papier Rives signé au crayon et numéroté PP 2/3. une épreuve d'imprimeur, en dehors de l'édition de 26. publié par International Images, New York. Imprimé par Derrière L'Étoile Studios, New York, pleine feuille. Feuille: 108,5 x 94,6 cm

lithographie sur papier Rives signé au crayon et numéroté PP 2/3. une épreuve d'imprimeur, en dehors de l'édition de 26. publiépar International Images, New York. imprimépar Derrière L'Étoile Studios, New York, pleine feuille. Feuille: 89,5 x 128,5 cm.

lithographie sur papier Rives signé au crayon et numéroté PP 2/3. une épreuve d'imprimeur, en dehors de l'édition de 26. éditée par International Images, New York. imprimépar Derrière L'Étoile Studios, New York. Feuille: 121,6 x 94,2 cm.

acrylique sur papier japonais sur soie. Kite Kaku, N. Yoshizumi, O. Okawauchi. 182 x 182 cm PROVENANCE: Commandé par le Dr. Paul Jubel, directeur du Goethe-Institut à Osaka, en 1987 (L'artiste a réalisé deux cerfs-volants pour cette commande). LITERATURE: Kartiny dlya neba: Art Kites. Katalog vystavki. Prestel Pub, 1992 g. Kartiny dlya neba. Moskva, TsDKh, 1990 L'Art prend l'air. Cerfs-volants d'artistes. Art Kites: Pictures for the Sky The Montreal Museum of Fine Arts, Montreal, Canada. 17 June 1993 – 26 September 1993 Art Kites: Pictures for the Sky. Expo Sevilla, Pabellón de Bellas Artes, Sevilla, Spain. 04 June 1992 – 23 June 1992 Art Kites: Pictures for the Sky. Galleria nazionale d'arte moderna e contemporanea, Rome, Italy. 05 March 1992 – 17 May 1992 Art Kites: Pictures for the Sky. Promotrice delle Belle Arti, Turin, Italy. 19 October 1991 – 08 December 1991 Art Kites: Pictures for the Sky. Charlottenborg, Copenhagen, Denmark. 24 August 1991 – 29 September 1991 Kunstdrachen. Bilder für den Himmel. Art Kites: Pictures for the Sky. Neue Nationalgalerie, Staatliche Museen zu Berlin, Berlin, Germany. 28 June 1991 – 11 August 1991 L'art prend l'air. Cerfs-volants d'artistes. Art Kites: Pictures for the Sky Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique, Brussels, Belgium. 15 February 1991 – 21 April 1991 Papagaios. Pinturas para o Céu. Art Kites: Pictures for the Sky. Centro de Arte Moderna (CAM), Fundação Calouste Gulbenkian, Lisbon, Portugal. 04 January 1991 – 03 February 1991 Art Kites: Pictures for the Sky. Deichtorhallen Hamburg, Hamburg, Germany. 03 November 1990 – 07 December 1990 Art Kites: Pictures for the Sky. Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf, Germany. 13 July 1990 – 06 September 1990 L'Art prend l'air. Cerfs-volants d'artistes. Art Kites: Pictures for the Sky. Grande Halle de la Villette, Paris, France. 24 April 1990 – 01 July 1990 Kunstdrachen. Bilder für den Himmel Art Kites: Pictures for the Sky. Haus der Kunst, Munich, Germany. 16 December 1989 – 18 February 1990 Art Kites: Pictures for the Sky. Hiroshima City Museum of Contemporary Art, Hiroshima, Japan. 10 October 1989 – 12 November 1989 Art Kites: Pictures for the Sky. Nagoya City Art Museum, Nagoya, Japan. 05 September 1989 – 01 October 1989 Art Kites: Pictures for the Sky. Shizuoka Prefectural Museum of Art, Shizuoka City, Japan. 23 July 1989 – 27 August 1989 Art Kites: Pictures for the Sky. Hara Museum ARC, Shibukawa, Japan. 15 April 1989 – 04 June 1989 Art Kites: Pictures for the Sky. Himeji City Museum of Art, Himeji, Japan. 03 March 1989 – 28 March 1989 Art Kites: Pictures for the Sky. The Museum of Modern Art, Shiga, Japan. 22 October 1988 – 11 December 1988 Art Kites: Pictures for the Sky. Mie Prefectural Museum, Tsu, Japan. 30 July 1988 – 04 September 1988 Art Kites: Pictures for the Sky. The Miyagi Museum of Art, Sendai, Japan. 11 June 1988 – 10 July 1988

impression lambda en couleurs, laminée sur acrylique signé au crayon et inscrite « AP4/10 » au stylo bille noir au verso. un des dix exemplaires d'artiste en dehors de l'édition de 40. imprimépar Powerprint Partnership, Londres. publiépar Alan Cristea Gallery dans le cadre désigné par l'artiste 74 x 110 cm PROVENANCE: Bonhams, Londres, Prints and Multiples, 19.06.2020, lot 315 Collection privée

signé, titré et daté au feutre noir 'The Dusty Doorknob Patrick Hughes 2000' (au dos) huile sur panneau, relief 64,8 x 160 x 16 cm (82,5 x 176,5 x 16 cm) PROVENANCE: Collection privée, Berlin

signé et daté 'Clive Head/2005/7' (en bas à gauche) huile sur toile 109,2 x 167,3 cm Peint en 2005-07. PROVENANCE: Marlborough Fine Art Gallery, Londres, 2007. Persterer Contemporary Arts Gallery, Zurich. Collection privée depuis 2009. LITTÉRATURE: Catalogue d'exposition, Clive Head: New Paintings, Londres, Marlborough Fine Art, 2007, pp. 10-11, no. 4, illustré. EXPOSÉ: Londres, Marlborough Fine Art, Clive Head: New Paintings, septembre-octobre 2007, no. 4.

signed and dated 'H vd S. Bakhuyzen ft' / 1829' (lower left) oil on canvas 76 x 96 cm Painted in 1829 PROVENANCE: Anonymous sale; Sotheby Mak van Waay, Amsterdam, 23.02.1971, lot 520. with W.H. Patterson, London. with Richard Green, London, by 1979. Anonymous sale; Sotheby's, London, 18.06.1980, lot 19.

signé 'A. Schelfhout f.' (en bas à droite) huile sur panneau 69 x 92,5 cm PROVENANCE: Gemäldegalerie Abels, Cologne Collection privée, Allemagne EXPOSÉ: Dordrechts Museum, 1955, no. 194 (étiquette au dos) ; Stedelijk Museum, Leiden (étiquette au dos, sans année).

signé et daté 'E. Isabey 68' (en bas à droite) huile sur toile marouflée sur bois 83,2 x 57,5 cm peint en 1868 Provenance: A. Liebermann de Wahlenhorf, Hôtel Drouot, Paris, 8-9 mai 1876, lot 45. S. Von Derwies, Galeries Georges Petit, Paris, 15 novembre 1906, lot 20. Colonel C. Michael Paul, Palm Beach, Floride. Vente Sotheby's, New York, 23 mai 1990, lot 163. Vente Sotheby's Londres, 16 novembre 1994, lot 67. Vente Christie's New York, 22 avril 2004, lot 157. Vente Stair Galleries Hudson NY, 15 octobre 2011, lot 371. Collection privée Littérature : Pierre Miquel, Eugène Isabey : La Marine au XIXe siècle, Maurs la Jolie, p. 220, n° 1258D (illustré) Ce tableau a appartenu à la collection du célèbre mécène Sergey Pavlovich von Derwies (1863-1943). Derwies l'a acquis lors de la vente aux enchères de la célèbre collection berlinoise d'Adolf Lieberman von Wahlenhorf (1829-1893) à l'Hôtel Drouot à Paris les 8 et 9 mai 1876 (lot 45). Le tableau a été conservé dans l'hôtel particulier de Derwies à Saint-Pétersbourg (Angliyskaya Naberezhnaya 34) et a été publié dans le catalogue « Galerie Serge Von Derwies » en 1904. En 1906, Sergey Pavlovich quitte la Russie et met sa collection en vente. Ce tableau a été vendu aux enchères aux Galeries Georges Petit à Paris (Galeries Georges Petit, 15 novembre 1906, lot 20). Ce tableau revêt une importance muséale indéniable. Sergey Pavlovich Derwies (1863-1943) était un entrepreneur et un mécène. Il était le fils de P.G. Derwies, un important concessionnaire et constructeur de chemins de fer. Il passe son enfance dans la villa de son père, 'Valrose', à Nice. Il étudie aux facultés de droit et d'histoire-philologie de l'université de Saint-Pétersbourg. À partir de 1888, il est président du conseil d'administration de la Société musicale russe. Il est l'un des fondateurs de la Banque commerciale et industrielle russe (1889). De 1895 à 1900, il occupe des fonctions spéciales au ministère de la justice et, en 1901, au ministère des finances. Après la révolution de 1905, il décide de quitter la Russie, vend ses biens russes et s'installe à la Villa Méditerranée à Cannes. Nous remercions Sergei Podstanitsky d'avoir confirmé l'authenticité de cette oeuvre et d'avoir fourni une expertise d'authenticité.

signé en cyrillique et daté 'G. Villevalde 1875' (en bas à droite) huile sur carton 35 x 44,5 cm peint en 1875

crayon, crayon de couleur et gouache, rehaussés d'or sur papier 46.5 x 59.5 cm Provenance: Collection privée, Europe

signé en cyrillique et daté 'S. Zhukovsky 1908 -1910' (en bas à droite) huile sur toile 89 x 142,5 cm peint vers 1908-1910

signé en cyrillique 'V. Polenov' (en bas à droite) aquarelle, crayon sur papier 11,2 x 22 cm

signé 'Bakst' (en bas à droite) aquarelle et encre sur papier 29.2 х 22.2 cm Ce lot est une des premières esquisses théâtrales connues de Bakst: grâce à Diaghilev, Bakst fait ses débuts dans les arts de la scène à Saint-Pétersbourg, plus précisément dans le ballet, dont 'Le Cœur de la Marquise' en 1902.

signé et daté 'Ph Maliavine 1930' (en bas à gauche) crayon sur papier 21 x 28 cm exécuté en 1930 Provenance: Collection de A. Shlepyanov Cazo Paris, 27.07.2020, Art russe - Collection Alexander Shlepyanov - Ecole de Paris, Lot 19 Collection privée

guitare électrique avec corps noir et pickguard blanc signé par Michael Jackson devant l’hôtel Lanesborough à Londres en mars 2009 (sur le pickguard) 98 x 34 cm circa circa 1954 Certificat d’autenticité par Andrew Holland (Londres, UK) Publication: « Made in USA by Andy Warhol «, catalogue de l’exposition organisée par Graziano Menolascina, Bari (Italie), 2016 - 2017. Chapeau de feutre noir signé et dédicacé par Michel Jackson : « All my Love/Thank « (sur le bord intérieur) Provenance : Collection privée

signed (lower left) oil on canvas 63 x 116.5 cm 1920s Paul Chmaroff always felt a connection with his homeland upon emigrating from revolutionary Russia to Paris in 1924. He expressed his reminiscences in a series of genre paintings of peasant life. They are unified by a single style, with large and dense strokes, sophisticated colours, and a spirit that affirms the joy of life and celebrates the beauty of a Slavic woman. Paul Chmaroff's “peasants” were popular at Paris exhibitions in the mid-20th century. An impressionist glow of light and colour emantes from this painting. The artist fills the space with the sunshine and the air, creating local spots of colour: light pink and cadmium yellow on the skirts and white on the sleeves of the peasant women. Three shawls on their heads are particularly expressive, like three strokes of colour: cadmium red, golden ochre and grass green. Paul Chmaroff had a particular sense of colour and ability to use oil paints in such a way that the neighbouring colours, though pure and self-sufficient, formed a dazzling symphony in combination with one another. An incredible synthesis is developed by the artist, where a peaceful scene, femininity and the impressionist manner harmoniously complete each other. It is a silent conversation between two cultures. It should be mentioned that the painter used several versions of his signature on the canvases (Chmaroff, P. Chmaroff, Schmarov, Shmarov). On this picture he signed "Schmarov" in the upper right corner.

signed ‘M. Lindenau’ (lower left), titled (on the reverse) oil on canvas 89 x 130 cm

signed ‘M. Lindenau’ (lower right) oil on canvas 100 x 100 cm

signed ‘M. Lindenau’ (lower left), titled (on the reverse) oil on canvas 89 x 130 cm

Bronze, brown patina Signed and numbered on the base: ‘Rodin 8/8’ Foundry stamp of the Fonderie de Coubertin. Conceived in 1871, the present work is a posthumous casting made in 1992. Edition of 12 copies numbered from 1/8 to 8/8 and from I/IV to IV/IV. 28.5 x 24.5 x 20 cm With a certificate of authenticity from the Comité Auguste Rodin, Paris, 11 July 2007. The work is registered there under the number 2007VII93B and will be included in the Catalogue Critique de l’oeuvre Sculpté d’Auguste Rodin.

signed, inscribed and dated ‘A Lebourg Paris Dec 79’ (lower left), inscribed ‘Notre Dame Vue prise du Pont de la Tournelle’ (lower right) oil on canvas 64 x 92 cm Painted in Paris in 1879 French impressionist painter Albert Marie LEBOURG (1849-1928) studied at the Ecole des Beaux Arts of Rouen. Lebourg was close friends with Victor Delamare and Gustave Morin, and started drawing with charcoal and painting by the Seine in his hometown – Montfort- sur-Risle. As a professor in Algiers around 1875, he was astonished by his surroundings and focused on the exploration of colour and light. He discovered the white city with its nuances of various shades. With his distinctive brushstroke, he started to paint winter views dominated by the color white, like this snowy view of Notre Dame, signed and dated on the lower left — a good representation of his style, featuring different soft shades of white pastel colors.

oil on canvas 173 x 123 cm Provenance: Private collection, Italy Luca Giordano was an Italian late-Baroque painter. Born in Naples, Luca Giordano studied in Rome, Parma and Venice and developed an elaborate Baroque style fusing Venetian and Roman influences. From 1692 to 1702 Giordano served as court painter to King Charles II of Spain decorating, among other important works, the ceilings of the Escorial, the Cathedral of Toledo, and the Buen Retiro in Madrid.Considered the leading Neapolitan painter of the 17th century, his work influenced many other artists in Italy, and he had many pupils and followers. His paintings express the drama of religious and mytholo- gical subjects in large-scale canvases and frescoes.The present grand scale painting is a representation of a biblical narrative from chapter 13 of the Book of Daniel: two elderly men are shown spying on a young married woman named Susanna. Susanna was taking a bath in her garden when the two elders came in. The elders spied on Susanna and then de-manded sexual favors from her, which she refused. To take revenge, the men decided to ruin Susanna’s reputation and falsely accused her of adultery - a crime which was punishable by stoning. The young Daniel decided to help Susanna, he questioned the elders separately, and observed that details in the two elders’ stories did not match up. Their conflicting stories revealed the falsehood of their testimony, thus clearing Susanna’s name.The subject was relatively common in European art from the 16th century with Susanna exemplifying the virtues of modesty and fidelity. In practice however, it allowed artists the opportunity to display their skill in the depiction of female nudes, often for the pleasure of their male patrons.

oil on canvas 45,7 x 65,5 cm Painted circa 1615-1616 Provenance: Private collection, Italy Expertise: Professor Maurizio Marini According to Professor Maurizio Marini, the present work is one of four paintings executed by Antonio Carracci depicting four episodes of a famous fable. In this fable, a man and his son are accompanied by their donkey and meet constant criticism from passers-by for how they treat the donkey for leaving the elderly walking by (representing egosim of a child), or the young son walking along, for not riding it, or for overburdening their beast, when they both ride the donkey. The story’s purpose is to show that eve-ryone has their own opinion and there is no way one can satisfy all. The location of three other paintings is now unknown. This painting, as Professor Marini suggested, could be dated 1615-1616, the artist’s most significant period, when he executed the frescoes in the Church of San Bartolomeo in Rome, on the Tiber Island between 1612 and 1614.Born in Venice, Antonio was the son of the artist Agostino Carracci and a Venetian courtesan, Isabella. He first apprenticed with his father. When his father died, Antonio moved to Rome to work under his uncle Annibale from 1602 until 1609, and for whom he may have worked with other studio assistants on the frescoes in the Galleria Farnese. Later, he made a short visit to Bologna to join the workshop of Ludovico Carracci, and returned to Rome in 1610 to work with Guido Reni.In Rome, Antonio executed many important commissions, such as the decoration of three chapels in S. Barolomeo all’Isola and a fresco in one of the rooms of the Pope’s palace at Monte Cavallo commissioned by Cardinal Michelangelo Tonti, the frescoes of the Galleria Farnese.

signed with initials (lower right), label of Max Protetch Gallery (on reverse) screenprints with handcolouring Edition of 250, series of 10 103.2 × 69.2 cm Provenance: Max Protetch, USA Acquired from the above from the present owner, USA-Europe

signed ‘M. Lindenau’ (lower left); inscribed (on the reverse) oil on canvas 81 x 60 cm

signed in Farsi and English ‘JAZEH TABATABAI’ (lower right and left) watercolour, ink and gold paint on paper 49 x 35 cm Born in 1931 in Tehran, Jazeh Tabatabai (Ali Tabatabai) was an Iranian avant-garde painter, sculptor, poet, and writer. He started writing when he was twelve. He wrote folklore stories, novels, poems, art critic and plays. He graduated from the ballet academy in 1950. Ten years later, at the age of twenty-nine, he completed his painting course at the Faculty of Fine Arts at the University of Tehran. The following year he established the Iran’s Modern Art Gallery, the first art gallery in Iran. Jazz Tabatabai’s works are held in many museums and art collections around the world, including the Louvre and Metropolitan Museum of Art, and have been part of the Biennials of Paris, Sao Paulo, Venice.

signed in pencil (lower right) and numbered 99/300 (lower left) serigraph in colors 57.5 x 54.5 cm

signed in pencil (lower right) and numbered 86/250 (lower left) serigraph in colors 57.5 x 54.5 cm

signed in pencil ‘Picasso’ (lower right), numbered ‘50/300’ (lower left), inscribed ‘Piquè/Ed. Cercle d’Art Paris 1962’ (on the reverse) original linocut 37.6 x 31.6 cm edition 50/300 1962

signed and dated (lower left) oil on canvas 110 x 53 cm Painted in 1976 Fatima Hassan El Farouj was a Moroccan painter. Classified in the category of naïve art, self-taught with no academic or artistic training, painting was for her a means of expression and a hobby. The expressions are fresh, infantile, naive, simple with a lot of narration like a storyteller and no logic in dimensions, forms, and perspectives. She grew up in a popular setting in the north of Morocco and practiced like other girls and women of her age embroidery, weaving, sewing and henna tattooing. All these moments of traditional learning were a source of inspiration for her. Her paintings are a testimony to the great celebrations and rituals of the women’s world of the 1950s.

signed and dated ‘Olle Hjortzberg 48’ (lower right) oil on board 60 x 73 cm Painted in 1948

signed and dated ‘Olle Hjortzberg 54’ (lower left) oil on canvas 46 x 38 cm Painted in 1954

signed ‘Vera Rockline’ (lower right) oil on canvas 53.5 x 70 cm ⊕ This lot is under temporary importation and is subject to import tax (5.5%) (EU) and administrative customs broker fees.

signed ‘Molinario’ (lower left) oil on panel 46.5 x 64.5 cm

signed in Cyrillic and dated 1858 (lower right) oil on canvas 41 x 33 cm painted in 1858 Provenance: from a private collection of the merchant and art collector in Russia, acquired before 1905 The present work is included in the numbered archive of the artist’s work compiled by Gianni Caffiero and Ivan Samarine.

signed ‘Ph. Maliavine’ (lower right)  oil on canvas 79 x 54 cm circa 1925. Provenance: Private collection, London Exhibited: Russes, Musée de Montmartre, Paris, 2003, Fragments Editions, Paris, 20 June – 21 September 2003, p.11 Literature: Russes, Musée de Montmartre, Paris, 2003, Exh cat. Fragments Editions, Paris, 20 June – 21 September 2003, p.11 All lots marked with the symbol "plus (+)" are under temporary importation and are subject to import tax (5.5%) (EU) and administrative customs broker fees.

signed (lower right) pencil on paper 15.4 x 9.5 cm circa 1910-1912 Provenance: Sotheby’s London: Impressionist & Modern Art, 20th c. Russian & Avant­Garde, May 18, 1988, lot 224 All lots marked with the symbol "plus (+)" are under temporary importation and are subject to import tax (5.5%) (EU) and administrative customs broker fees.

signed with initials in Cyrillic ‘М Л’ (lower left) pencil on paper 15.3 x 9.5 cm circa 1910-1912 Provenance: Sotheby’s London: Impressionist & Modern Art, 20th c. Russian & Avant­Garde, May 18, 1988, lot 225 All lots marked with the symbol "plus (+)" are under temporary importation and are subject to import tax (5.5%) (EU) and administrative customs broker fees.

signed with initials in Cyrillic ‘М Л’ (lower right) pencil on paper 16.5 x 23 cm circa 1910 -1912 Provenance: Sotheby’s London: Impressionist & Modern Art, 20th c. Russian & Avant­Garde, May 18, 1988, lot 223 All lots marked with the symbol "plus (+)" are under temporary importation and are subject to import tax (5.5%) (EU) and administrative customs broker fees.

signed ‘N. Gontcharowa’(along the upper edge of the central panel) watercolour, gouache, and pencil on cardboard 54 x 18.5 cm (each) 1914 Provenance: Anonymous sale; Sotheby’s, London, 5 April 1990, lot 162; with Thos. Agnew and Sons Ltd., London, nos. 32153-5 (labels on the reverse of the backboard); Property of a European Lady of Title; Christie’s, London, 3 December 2009, lot 20; Acquired at the above sale by the present owner Before World War I, Natalia Goncharova was invited by Sergei Diaghilev to create sets and costumes for the opera-ballet The Golden Cockerel (staged by Mikhail Fokin for Diaghilev’s Russian Ballet company based on the opera by Nikolai Rimsky-Korsakov). The opera-ballet premiered in Paris and London in 1914. Goncharova’s fresh approach to popular Russian art, her familiarity with contemporary French painting, and her sense of humor allowed the artist to become an intermediary between the Russian avant-garde and Western art. Nikolai Rimsky-Korsakov’s opera, based on Alexander Pushkin’s fairy tale and political satire The Golden Cockerel, inspired Goncharova to create colorful sets that established her as a leading artist and set designer. Her success paved the way for further collaborations between the Russian Ballet and such artists as Mikhail Larionov, Pablo Picasso and Henri Matisse. All lots marked with the symbol "plus (+)" are under temporary importation and are subject to import tax (5.5%) (EU) and administrative customs broker fees.

signed ‘Pougny’ (upper right) oil on canvas on board 7 x 20 cm 1942-1943 Provenance: Collection of Georges Barany, Paris Private collection, France Auction Art Rémy Le Fur & Associés, Tableaux et sculptures impressionnistes, XIXe et modernes, 2011 Private collection Literature: Pougny, Catalogue raisonné de l’œuvre, Paris - Côte d’Azur, 1924-1956, peintures, tome 2 Herman Berninger, Editions Ernst Wasmuth, Tübingen, 1992, ill. p.198 and 199, n. 763 All lots marked with the symbol "plus (+)" are under temporary importation and are subject to import tax (5.5%) (EU) and administrative customs broker fees.

oil on canvas 61 x 61 cm 1897 Provenance: Collection of Natalia Borisovna Chachkhiani, Moscow; Private collection, Paris (by inheritance). Literature: Konstantin Fyodorovich Juon : Centenary since his birth 1875-1975. [Exhibition catalog / Compiled by: T.B. Vendelshtein, V.V. Vorobiev, N.V. Egorova et al] ; Soviet Art. The USSR State Russian Museum, State Tretyakov Gallery. - Moscow : Soviets Art Museum, 1976, p. 83. Exhibited: «Konstantin Fedorovich Yuon. The centenary of his birth. 1875 - 1975», State Tretyakov Gallery, Moscow; The State Russian Museum, Leningrad; National Museum of Russian Art, Kiev, 1976.

oil, charcoal on cardboard 72.2 x 95 cm 1899 Provenance: Collection of Natalia Borisovna Chachkhiani, Moscow (painted by the artist for the family of Nata Chachkhiani, one of the sitter); Private collection, Paris (by inheritance). Literature: Konstantin Fyodorovich Juon : Centenary since his birth 1875-1975. [Exhibition catalog / Compiled by: T.B. Vendelshtein, V.V. Vorobiev, N.V. Egorova et al] ; Soviet Art. The USSR State Russian Museum, State Tretyakov Gallery. - Moscow : Soviets Art Museum, 1976, p. 83. Exhibited: «Konstantin Fedorovich Yuon. The centenary of his birth. 1875 - 1975», State Tretyakov Gallery, Moscow; The State Russian Museum, Leningrad; National Museum of Russian Art, Kiev, 1976.

oil on canvas 110 x 140 cm circa 1930s