VENTES PRIVÉES
et autres services

signed in Cyrillic 'A Deineka' (lower right) oil on canvas 90 x 166 cm painted circa 1960s Literature: V.P.Sysoev, Aleksander Deineka, M.: Art Rodnik, 2010, ill. p.60 Expertise certificates: 1. Expertise by prof. Vladimir Sysoev, member of the Russian Academy of Fine Arts, 23.11.2007 2. Expertise by Irina Vakar

huile sur carton 50 x 35 cm réalisé vers les années 1950 LITERATURE: V.P.Sysoev, Aleksander Deineka, M.: Art Rodnik, 2010, ill. p.83 Créée après la Grande Guerre patriotique, Kolkhoznitsa incarne le retour d'Alexandre Deineka aux thèmes de la santé, du travail et de la vitalité héroïque de la vie soviétique. Figure de proue du réalisme socialiste, Deineka présente ici l'archétype du héros positif de l'époque. Représenté avec une clarté sculpturale, les joues ensoleillées et burinées par le vent, dans une posture audacieuse, le sujet exprime à la fois une force physique et un calme intérieur. Ce portrait d'une agricultrice collective rayonne d'intégrité morale et de santé robuste, caractéristiques du style mature de Deineka. Dans Kolkhoznitsa, l'artiste crée une image typique qui résume ‘ l'esprit de l'époque’ et l'optimisme durable des années d'après-guerre.

patinated bronze 37.5 x 16.5 x 22.6 cm numbered on the pedestal 6/12 molded in bronze in 2009 after original plaster cast of 1920 (in quantity of 12)

patinated bronze H. 75 cm numbered on the pedestal 3/12 molded in bronze in 2009 after original plaster cast of 1920 (in quantity of 12)

signed in Cyrillic ‘V. Chuikov’ (lower right) oil on canvas 70 x 90 cm painted in 2014 Valery Chuikov is a Ukrainian painter, master of still life, landscape and genre painting. He studied at the Republican Art School named after T. Shevchenko, Kyiv State Art Institute, he is a member of the Union of Artists of the USSR, laureate of republican, all-Union and international competitions. Since 1990 he has been exhibiting in Great Britain, in 2011 he was awarded the International Order of Queen Anne 'Honour of the Motherland' on the diamond star of the Ist degree, the insignia of the Knight's Legion of Ukraine. His artworks are exhibited in museums in Ukraine, Russia and private collections.

signed in Cyrillic ‘V. Chuikov’ (lower right) oil on canvas 51 x 90 cm painted in 2016 Valery Chuikov is a Ukrainian painter, master of still life, landscape and genre painting. He studied at the Republican Art School named after T. Shevchenko, Kyiv State Art Institute, he is a member of the Union of Artists of the USSR, laureate of republican, all-Union and international competitions. Since 1990 he has been exhibiting in Great Britain, in 2011 he was awarded the International Order of Queen Anne 'Honour of the Motherland' on the diamond star of the Ist degree, the insignia of the Knight's Legion of Ukraine. His artworks are exhibited in museums in Ukraine, Russia and private collections.

signé 'Wilhelm Kotarbinsky' (en bas à gauche) huile sur toile 25,5 x 37,5 cm

signé avec les initiales 'L.C.T.' (en bas à gauche) ; esquisse au crayon (au verso) huile sur carton d'artiste 46,5 x 34 cm

signé et indistinctement daté 'Bakalowic... 19/2 81 ( ?)' crayon, gouache sur papier 31 x 23,5 cm

signé et daté 'Bakalowicz 1896' (en bas à gauche) pastel sur papier 74 x 39 cm peint en 1896

ancienne étiquette avec inscription 'Kotarbinsky' (au verso) huile sur bois 19 x 31.7 cm

signé en cyrillique et daté 'F. Moller 1854' huile sur panneau, ovale 29,2 x 32,4 cm (à vue) peint en 1854

huile sur toile 41 х 33 cm

signé et daté 'Neff 1851' (au centre à gauche) huile sur toile, ovale 77,5 x 61 cm peint en 1851

signé et daté 'E. Isabey 68' (en bas à droite) huile sur toile marouflée sur bois 83,2 x 57,5 cm peint en 1868 Provenance: A. Liebermann de Wahlenhorf, Hôtel Drouot, Paris, 8-9 mai 1876, lot 45. S. Von Derwies, Galeries Georges Petit, Paris, 15 novembre 1906, lot 20. Colonel C. Michael Paul, Palm Beach, Floride. Vente Sotheby's, New York, 23 mai 1990, lot 163. Vente Sotheby's Londres, 16 novembre 1994, lot 67. Vente Christie's New York, 22 avril 2004, lot 157. Vente Stair Galleries Hudson NY, 15 octobre 2011, lot 371. Collection privée Littérature : Pierre Miquel, Eugène Isabey : La Marine au XIXe siècle, Maurs la Jolie, p. 220, n° 1258D (illustré) Ce tableau a appartenu à la collection du célèbre mécène Sergey Pavlovich von Derwies (1863-1943). Derwies l'a acquis lors de la vente aux enchères de la célèbre collection berlinoise d'Adolf Lieberman von Wahlenhorf (1829-1893) à l'Hôtel Drouot à Paris les 8 et 9 mai 1876 (lot 45). Le tableau a été conservé dans l'hôtel particulier de Derwies à Saint-Pétersbourg (Angliyskaya Naberezhnaya 34) et a été publié dans le catalogue « Galerie Serge Von Derwies » en 1904. En 1906, Sergey Pavlovich quitte la Russie et met sa collection en vente. Ce tableau a été vendu aux enchères aux Galeries Georges Petit à Paris (Galeries Georges Petit, 15 novembre 1906, lot 20). Ce tableau revêt une importance muséale indéniable. Sergey Pavlovich Derwies (1863-1943) était un entrepreneur et un mécène. Il était le fils de P.G. Derwies, un important concessionnaire et constructeur de chemins de fer. Il passe son enfance dans la villa de son père, 'Valrose', à Nice. Il étudie aux facultés de droit et d'histoire-philologie de l'université de Saint-Pétersbourg. À partir de 1888, il est président du conseil d'administration de la Société musicale russe. Il est l'un des fondateurs de la Banque commerciale et industrielle russe (1889). De 1895 à 1900, il occupe des fonctions spéciales au ministère de la justice et, en 1901, au ministère des finances. Après la révolution de 1905, il décide de quitter la Russie, vend ses biens russes et s'installe à la Villa Méditerranée à Cannes. Nous remercions Sergei Podstanitsky d'avoir confirmé l'authenticité de cette oeuvre et d'avoir fourni une expertise d'authenticité.

signé avec les initiales 'N. F.' (en bas à gauche) ; ancienne étiquette (au verso) fusain sur papier 41 x 35,8 cm

signé 'N. Fechin' (en bas à droite) crayon sur papier 29,5 x 42 cm

signed, inscribed and dated 'P. Tchelitchew 32' (lower left) ink on board 25.5 x 20.5 cm executed in 1932 Provenance: Collection Georges Bemberg (1915-2011)

signé et daté 'P. Tchelitchew 1937' (en haut à gauche) gouache sur papier 71 x 56,3 cm (à vue) Provenance: Christie's East, New York, 16 décembre 1987, lot 71 ; DC Moore Gallery, New York ; Sotheby's, New York, The Collection of Geoffrey Beene, 23-24 septembre 2005, lot 277 ; succession de J.D. McClatchy, Poète, librettiste, critique littéraire et ancien président de l'Académie américaine des arts et des lettres, New York, NY

signé en cyrillique et en arménien et daté 'M Saryan 1951' (en bas à gauche); signé, titré en cyrillique et en arménien et daté (au verso) gouache sur papier 53 x 81 cm (à vue) exécuté en 1951 Provenance: Collection privée, Europe

signé 'Burliuk' (en bas à gauche) huile sur toile posée sur carton 50 x 40 cm Provenance: Collection privée

signé ‘P Troubetzkoy’ (en bas à droite) huile sur toile 40 х 50 cm

signé en cyrillique ‘S. Kolesnikov’ (en bas à droite); ancienne étiquette de l'exposition à Moscou en 1989 huile sur toile 36 х 46,5 cm peint vers 1915-1920 Provenance : Collection de M. P. Patiniotti (d'après une étiquette au verso) Exposition : Tsentralniy Vystavochniy Zal, Moscou, février - mars 1989

gouache et fusain sur carton 46 x 61 cm exécuté en 1931

signé, dédicacé en cyrillique et daté 'Divnoi Cecilii Hansen - K Westchiloff 1914' (en bas à gauche) aquarelle sur papier 46 x 61.9 cm Exécuté en 1914 Provenance: Cecilia Hansen (dédicace de l'artiste à Cecilia) Collection privée Cecilia Hansen (1897-1989) était une célèbre violoniste russe et professeur de musique, dont les portraits ont été réalisés par le célèbre artiste Ilya Repin. Constantin Westschikoff lui a offert le présent dessin alors qu'elle avait 17 ans et qu'elle était déjà une violoniste renommée.

huile sur toile, une paire 74 х 29.5 cm (chaque)

huile sur toile 60 x 74 cm peint en 1934 Provenance : Collection privée, Europe Littérature : D. Sarabianov, Yu. Didenko (eds), Zhivopis Roberta Falka. Polnyi katalog proizvedenii, Moscou, Galereia Elizium, 2006, p. 588, n° 832, illustré et répertorié. Exposition : Robert Falk, Tsentralnyi dom rabotnikov iskusstv, Moscou, automne 1939, n° 27; Exposition posthume, Robert Falk, Erevan, Arménie, 1965 L'authenticité de l'oeuvre a été confirmée par l'expert Yu. Chaikina. L'authenticité de l'oeuvre a également été confirmée par l'expert I. Shibanova.

signé 'LEMPICKA' (en bas à droite) gouache et aquarelle, crayon sur papier 22.9 x 29.2 cm peint vers 1960 Provenance: Par la descendance de l'artiste Collection privée Christie's, New York, IMPRESSIONIST & MODERN ART, 20.09.2011, lot 66; Collection privée

inscrit au revers avec une note d'authentification par le fils de l'artiste, Andrew Styka : ' I, Andrew Styka Certify that this Painting is the Original Work of my Father Adam Styka Representing Nude Young Woman' / Andew Styka 1980' huile sur toile 64,5 x 77,3 cm

inscrit par la fille de l'artiste 'Wlasnoreczny rysunek / p. P. ojca mego Henryka / Siemiradzkiego / z Siemiradzkich / Wanda Przyjemska / Warsaw 20 Marca 1941' (au verso) pastel sur papier 53 x 37 cm Provenance: Wanda Przyjemska, fille de l'artiste; Collection privée; Desa Unicum Pologne, ART OUTLET, 19.05.2015, lot 116; Collection privée. Littérature: Henryk Siemiradzki: Catalogue Raisonné des peintures, Vol. 2, (illustré en couleur, N 19/2, p.458)

signé 'Arman' (en bas à droite); inscrit 'HC' (au dos) tubes de peinture et livre dans une boîte en plexiglas tirage H.C., éditeur Cudemo Editore, Bordighera (Italie) 36,5 x 38 x 17 cm exécuté en 2003 le lot comprend un livre 'Arman. Inclusions', Reut Tita, édité à Bordighera, Cudemo, 2004 Cette œuvre est enregistrée dans les archives de Mme Denyse Durand-Ruel sous la cote DDR 1262. Certificat d'authenticité de Cudemo Editore, Bordighera (Italie) daté du 30.06.2005.

signé 'Arman' (en bas à droite) bois, métal, résine, toile, panneau tirage 97/99, Harlen Associated Limited Publisher 81 x 60 x 4 cm exécuté en 2003 Certificat d'authenticité de Harlen Associated Limited Publisher signé par l'artiste

signé 'Arman' (en bas à droite), numéroté '13/100' (au dos) bronze, patine brune, socle en marbre noir veiné tirage 13/100 H. 76 cm exécuté en 2003 Condition: socle en marbre a été visiblement cassé et recollé

signé 'Arman' (en bas à droite), numéroté '85/100' (au dos) pinceaux, acrylique, plexiglas tirage 85/100, éditeur Cudemo Editore, Bordighera (Italie) 48 x 37 x 12 cm exécuté en 2004 Cette œuvre est enregistrée dans les Archives de Mme Denyse Durand-Ruel sous le numéro 9944. Certificat d'authenticité de Cudemo Editore, Bordighera (Italie) daté du 30.06.2006

sculpture en bronze patiné, tranchée, avec patères soudées signé et numéroté 'Arman 23/30' (sur la base) tirage 23/30, fonderie Bonviccini, Vérone (Italie), éditeur Diego Strazzer 156,2 x 62,2 x 30,4 cm exécuté en 2004 Ce lot est enregistré dans les Archives du Studio Arman à New York, no. APA#8401.04.051 Certificat d'authenticité par Arman Studio Archives New York

lithographie sur papier Rives signé au crayon et numéroté PP 2/3. une épreuve d'imprimeur, en dehors de l'édition de 26. publié par International Images, New York. Imprimé par Derrière L'Étoile Studios, New York, pleine feuille. Feuille: 108,5 x 94,6 cm

lithographie sur papier Rives signé au crayon et numéroté PP 2/3. une épreuve d'imprimeur, en dehors de l'édition de 26. publiépar International Images, New York. imprimépar Derrière L'Étoile Studios, New York, pleine feuille. Feuille: 89,5 x 128,5 cm.

signé, titré et daté au feutre noir 'The Dusty Doorknob Patrick Hughes 2000' (au dos) huile sur panneau, relief 64,8 x 160 x 16 cm (82,5 x 176,5 x 16 cm) PROVENANCE: Collection privée, Berlin

signé et daté 'Clive Head/2005/7' (en bas à gauche) huile sur toile 109,2 x 167,3 cm Peint en 2005-07. PROVENANCE: Marlborough Fine Art Gallery, Londres, 2007. Persterer Contemporary Arts Gallery, Zurich. Collection privée depuis 2009. LITTÉRATURE: Catalogue d'exposition, Clive Head: New Paintings, Londres, Marlborough Fine Art, 2007, pp. 10-11, no. 4, illustré. EXPOSÉ: Londres, Marlborough Fine Art, Clive Head: New Paintings, septembre-octobre 2007, no. 4.

signé et daté 'E. Isabey 68' (en bas à droite) huile sur toile marouflée sur bois 83,2 x 57,5 cm peint en 1868 Provenance: A. Liebermann de Wahlenhorf, Hôtel Drouot, Paris, 8-9 mai 1876, lot 45. S. Von Derwies, Galeries Georges Petit, Paris, 15 novembre 1906, lot 20. Colonel C. Michael Paul, Palm Beach, Floride. Vente Sotheby's, New York, 23 mai 1990, lot 163. Vente Sotheby's Londres, 16 novembre 1994, lot 67. Vente Christie's New York, 22 avril 2004, lot 157. Vente Stair Galleries Hudson NY, 15 octobre 2011, lot 371. Collection privée Littérature : Pierre Miquel, Eugène Isabey : La Marine au XIXe siècle, Maurs la Jolie, p. 220, n° 1258D (illustré) Ce tableau a appartenu à la collection du célèbre mécène Sergey Pavlovich von Derwies (1863-1943). Derwies l'a acquis lors de la vente aux enchères de la célèbre collection berlinoise d'Adolf Lieberman von Wahlenhorf (1829-1893) à l'Hôtel Drouot à Paris les 8 et 9 mai 1876 (lot 45). Le tableau a été conservé dans l'hôtel particulier de Derwies à Saint-Pétersbourg (Angliyskaya Naberezhnaya 34) et a été publié dans le catalogue « Galerie Serge Von Derwies » en 1904. En 1906, Sergey Pavlovich quitte la Russie et met sa collection en vente. Ce tableau a été vendu aux enchères aux Galeries Georges Petit à Paris (Galeries Georges Petit, 15 novembre 1906, lot 20). Ce tableau revêt une importance muséale indéniable. Sergey Pavlovich Derwies (1863-1943) était un entrepreneur et un mécène. Il était le fils de P.G. Derwies, un important concessionnaire et constructeur de chemins de fer. Il passe son enfance dans la villa de son père, 'Valrose', à Nice. Il étudie aux facultés de droit et d'histoire-philologie de l'université de Saint-Pétersbourg. À partir de 1888, il est président du conseil d'administration de la Société musicale russe. Il est l'un des fondateurs de la Banque commerciale et industrielle russe (1889). De 1895 à 1900, il occupe des fonctions spéciales au ministère de la justice et, en 1901, au ministère des finances. Après la révolution de 1905, il décide de quitter la Russie, vend ses biens russes et s'installe à la Villa Méditerranée à Cannes. Nous remercions Sergei Podstanitsky d'avoir confirmé l'authenticité de cette oeuvre et d'avoir fourni une expertise d'authenticité.

crayon, crayon de couleur et gouache, rehaussés d'or sur papier 46.5 x 59.5 cm Provenance: Collection privée, Europe

signé en cyrillique 'V. Polenov' (en bas à droite) aquarelle, crayon sur papier 11,2 x 22 cm

signé 'Bakst' (en bas à droite) aquarelle et encre sur papier 29.2 х 22.2 cm Ce lot est une des premières esquisses théâtrales connues de Bakst: grâce à Diaghilev, Bakst fait ses débuts dans les arts de la scène à Saint-Pétersbourg, plus précisément dans le ballet, dont 'Le Cœur de la Marquise' en 1902.

signé et daté 'Ph Maliavine 1930' (en bas à gauche) crayon sur papier 21 x 28 cm exécuté en 1930 Provenance: Collection de A. Shlepyanov Cazo Paris, 27.07.2020, Art russe - Collection Alexander Shlepyanov - Ecole de Paris, Lot 19 Collection privée

signed (lower left) oil on canvas 63 x 116.5 cm 1920s Paul Chmaroff always felt a connection with his homeland upon emigrating from revolutionary Russia to Paris in 1924. He expressed his reminiscences in a series of genre paintings of peasant life. They are unified by a single style, with large and dense strokes, sophisticated colours, and a spirit that affirms the joy of life and celebrates the beauty of a Slavic woman. Paul Chmaroff's “peasants” were popular at Paris exhibitions in the mid-20th century. An impressionist glow of light and colour emantes from this painting. The artist fills the space with the sunshine and the air, creating local spots of colour: light pink and cadmium yellow on the skirts and white on the sleeves of the peasant women. Three shawls on their heads are particularly expressive, like three strokes of colour: cadmium red, golden ochre and grass green. Paul Chmaroff had a particular sense of colour and ability to use oil paints in such a way that the neighbouring colours, though pure and self-sufficient, formed a dazzling symphony in combination with one another. An incredible synthesis is developed by the artist, where a peaceful scene, femininity and the impressionist manner harmoniously complete each other. It is a silent conversation between two cultures. It should be mentioned that the painter used several versions of his signature on the canvases (Chmaroff, P. Chmaroff, Schmarov, Shmarov). On this picture he signed "Schmarov" in the upper right corner.

signed ‘M. Lindenau’ (lower right) oil on canvas 100 x 100 cm

Bronze, brown patina Signed and numbered on the base: ‘Rodin 8/8’ Foundry stamp of the Fonderie de Coubertin. Conceived in 1871, the present work is a posthumous casting made in 1992. Edition of 12 copies numbered from 1/8 to 8/8 and from I/IV to IV/IV. 28.5 x 24.5 x 20 cm With a certificate of authenticity from the Comité Auguste Rodin, Paris, 11 July 2007. The work is registered there under the number 2007VII93B and will be included in the Catalogue Critique de l’oeuvre Sculpté d’Auguste Rodin.

signed, inscribed and dated ‘A Lebourg Paris Dec 79’ (lower left), inscribed ‘Notre Dame Vue prise du Pont de la Tournelle’ (lower right) oil on canvas 64 x 92 cm Painted in Paris in 1879 French impressionist painter Albert Marie LEBOURG (1849-1928) studied at the Ecole des Beaux Arts of Rouen. Lebourg was close friends with Victor Delamare and Gustave Morin, and started drawing with charcoal and painting by the Seine in his hometown – Montfort- sur-Risle. As a professor in Algiers around 1875, he was astonished by his surroundings and focused on the exploration of colour and light. He discovered the white city with its nuances of various shades. With his distinctive brushstroke, he started to paint winter views dominated by the color white, like this snowy view of Notre Dame, signed and dated on the lower left — a good representation of his style, featuring different soft shades of white pastel colors.

signed with initials (lower right), label of Max Protetch Gallery (on reverse) screenprints with handcolouring Edition of 250, series of 10 103.2 × 69.2 cm Provenance: Max Protetch, USA Acquired from the above from the present owner, USA-Europe

signed and dated ‘Olle Hjortzberg 48’ (lower right) oil on board 60 x 73 cm Painted in 1948

signed and dated ‘Olle Hjortzberg 54’ (lower left) oil on canvas 46 x 38 cm Painted in 1954

signed ‘Vera Rockline’ (lower right) oil on canvas 53.5 x 70 cm

signed in Cyrillic and dated 1858 (lower right) oil on canvas 41 x 33 cm painted in 1858 Provenance: from a private collection of the merchant and art collector in Russia, acquired before 1905 The present work is included in the numbered archive of the artist’s work compiled by Gianni Caffiero and Ivan Samarine.

signed ‘N. Gontcharowa’(along the upper edge of the central panel) watercolour, gouache, and pencil on cardboard 54 x 18.5 cm (each) 1914 Provenance: Anonymous sale; Sotheby’s, London, 5 April 1990, lot 162; with Thos. Agnew and Sons Ltd., London, nos. 32153-5 (labels on the reverse of the backboard); Property of a European Lady of Title; Christie’s, London, 3 December 2009, lot 20; Acquired at the above sale by the present owner Before World War I, Natalia Goncharova was invited by Sergei Diaghilev to create sets and costumes for the opera-ballet The Golden Cockerel (staged by Mikhail Fokin for Diaghilev’s Russian Ballet company based on the opera by Nikolai Rimsky-Korsakov). The opera-ballet premiered in Paris and London in 1914. Goncharova’s fresh approach to popular Russian art, her familiarity with contemporary French painting, and her sense of humor allowed the artist to become an intermediary between the Russian avant-garde and Western art. Nikolai Rimsky-Korsakov’s opera, based on Alexander Pushkin’s fairy tale and political satire The Golden Cockerel, inspired Goncharova to create colorful sets that established her as a leading artist and set designer. Her success paved the way for further collaborations between the Russian Ballet and such artists as Mikhail Larionov, Pablo Picasso and Henri Matisse.