СИЛЬВЕСТР ФЕДОРОВИЧ ЩЕДРИН (1791-1830)
Капри. Скалы Фаральони

подпись (слева внизу) бумага на холсте, масло 43 x 55.5 см Экспертиза Dott. Fernando Начиная с 1825 г. летние месяцы Щедрин проводил в Неаполе, на Капри и в Сорренто. На смену городским пейзажам в его творчестве пришли природные, главным образом приморские. Именно в морских пейзажах 1825-1827 гг.творчество Щедрина достигло своего расцвета. Излюбленными мотивами живописца в это время стали гавани, гроты и террасы, которыми богато побережье и острова неподалеку от Неаполя. Неоднократно изображая один и тот же вид, Щедрин каждый раз создавал оригинальное произведение, усложнял живописную задачу, совершенствуя свой метод работы с натуры. Вид Капри, как и другие работы второй половины 1820-х гг., наглядно свидетельствует об изменении цветовой палитры художника. Общий тон пейзажа, холодный, чуть серебристый, передает ослепительный блеск южного солнца, дымку влажного воздуха, в которую погружены скалы и морские дали. К концу 1820-х гг. популярность Щедрина возросла настолько, что он не успевал выполнять заказы. Живописец продолжал много работать, несмотря на развивающуюся тяжелую болезнь печени. Произведения Щедрина уже при его жизни стали предметом пристального внимания коллекционеров и любителей изящных искусств. «От маленьких твоих картин все в восхищении», - писал в Италию брат художника Аполлон. Он неоднократно просил Сильвестра не забывать о работах, предназначенных для русских заказчиков: «Я ручаюсь, что они тотчас будут раскуплены, сколько бы их ни было" (Аполлон Щедрин. Письма в Италию к брату Сильвестру. 1825-1830. СПб., 1999. С. 16.). После его смерти друзья художника сделали все возможное, чтобы его картины попали в Россию, но далеко не все их попытки закончились успешно. Президент ИАХ А.Н. Оленин, обращаясь к вице-канцлеру К.В. Нессельроде, просил принять все меры, чтобы наследие художника вернулось на родину. По его мнению, продажа картин в Неаполе могла бы стать «большою потерею для России» (Усачева С. Картины Сильвестра Щедрина в Третьяковской галерее: из истории коллекции // Третьяковская галерея. 2009. №4 (25)