Temps fort de la vente Fine Art

High Hat Man and High Hat Woman
par Lynn Chadwick

Un couple de bronzes monumentaux

Monaco — 27 octobre

High Hat Man and High Hat Woman de Lynn Chadwick — vue de face High Hat Man and High Hat Woman — vue de profil sur le socle High Hat Man and High Hat Woman — vue de trois quarts
2 500 000 € – 2 700 000 €

Lot 27 · Vente Fine Art · 27 octobre

Hermitage Fine Art présentera High Hat Man and High Hat Woman de Lynn Chadwick (lot 27), estimé entre 2 500 000 € et 2 700 000 €, lors de sa vente Fine Art du 27 octobre à l'Hôtel Le Métropole Monte-Carlo. Réalisé en 1968, ce couple de bronzes, mesurant chacun plus de 2,3 mètres de haut, provient de la succession de l'artiste et appartient à une édition limitée à quatre exemplaires.

Le couple

Conçu en 1968, au sommet de la maturité artistique de Lynn Chadwick, ce couple de bronzes monumentaux réduit la figure humaine à quelques formes géométriques essentielles. L'homme, large et rectangulaire, contraste avec la femme, élancée et étirée. Couronnées de leurs caractéristiques hauts chapeaux, les deux figures créent un saisissant effet de verticalité. Les différences de posture et de proportions suggèrent une relation psychologique entre elles. Chadwick traduit une ‘attitude’ subtile et insaisissable à travers le jeu délicat de leurs formes. Ce couple témoigne de l'exploration par Chadwick des couples debout, assis et allongés, thème récurrent de son œuvre à partir du milieu des années 1950.

Conçu douze ans après son triomphe à la Biennale de Venise de 1956, ce couple réunit la clarté architecturale de ses constructions, la richesse matérielle de ses bronzes de maturité et son intérêt constant pour la relation psychologique entre les figures.

Mesurant plus de deux mètres de haut et alliant abstraction géométrique et présence profondément humaine, High Hat Man and High Hat Woman illustrent le caractère à la fois monumental et expressif du langage sculptural de la maturité de Chadwick.

La méthode

La méthode de Chadwick était instinctive et expérimentale. Il élaborait ses sculptures directement en trois dimensions, généralement sans dessins préparatoires, selon une démarche proche des principes de l'automatisme, de l'art informel et de l'expressionnisme abstrait.

Il soudait des tiges d'acier pour former des structures ouvertes, procédé qu'il qualifiait de ‘dessin en tiges d'acier’, avant d'appliquer du Stolit, un mélange de plâtre et de limaille de fer, permettant d'obtenir des surfaces lisses ou texturées. Les modèles étaient ensuite fondus en bronze. Bien qu'il s'agisse d'un procédé coûteux et techniquement complexe, surtout à cette échelle, le bronze s'imposa dans sa pratique à partir de la fin des années 1950. Il considérait la couleur comme une source potentielle de distraction et lui préférait les effets de la patine et de la texture.

Sur le marché

Les bronzes monumentaux de Lynn Chadwick apparaissent relativement rarement sur le marché international des enchères, en particulier ses grandes compositions à deux figures. Parmi les résultats notables figurent Jubilee IV (1985), vendu chez Christie's en novembre 2023 pour environ 3,1 millions d'euros, et Pair of Walking Figures – Jubilee (1977), vendu chez Sotheby's en février 2018 pour environ 2,85 millions d'euros, frais acheteur inclus.

Lynn Chadwick

Lynn Chadwick

1914 – 2003

Lynn Chadwick fut l'une des figures majeures de la sculpture britannique d'après-guerre. Après avoir servi comme pilote pendant la Seconde Guerre mondiale, il se tourna vers la sculpture à la fin des années 1940. Il réalisa d'abord des mobiles, puis passa aux figures en fer soudé et en bronze, qui devinrent sa signature. Chadwick n'avait reçu aucune formation de sculpteur : formé d'abord comme dessinateur en architecture, il apprit ensuite la soudure et, en 1971, installa sa propre fonderie à Lypiatt Park.

En 1956, il remporta le Prix international de sculpture à la Biennale de Venise, devant des artistes confirmés comme Alberto Giacometti. Cette distinction fit de lui l'un des sculpteurs les plus célébrés de sa génération sur la scène internationale. Il fut nommé Commandeur de l'Ordre de l'Empire britannique (CBE) en 1964 et élu membre de la Royal Academy en 2001.

Ses œuvres figurent dans d'importantes collections muséales, dont la Tate à Londres, le MoMA à New York et le Centre Pompidou à Paris. Pendant plus de cinquante ans, il vécut et travailla à Lypiatt Park, dans le Gloucestershire, où nombre de ses sculptures monumentales se dressent encore dans le parc. Ses grands bronzes comptent parmi les œuvres de la sculpture britannique du XXe siècle les plus recherchées sur le marché international.

Vente Fine Art

27 octobre 2026 à 14h30

Hôtel Métropole Monte-Carlo

Exposition

23 octobre : 19h00 – 21h00

24–26 octobre : 11h00 – 18h00

info@hermitagefineart.com · +377 97 77 39 80

Voir le lot 27

Soumis au droit de suite de l'artiste.